Taylor Sheridan pode ser um nome enorme agora (o que com sua infinidade de shows no Paramount+), mas ele fez uma marca tão importante na tela grande quanto na televisão. Depois de deixar o elenco de “Sons of Anarchy”, Sheridan virou -se para escrever e agitou um banger absoluto na forma de “Sicario”, um roteiro que foi trazido à vida pelo diretor Denis Villeneuve, catapultando suas carreiras para a estratosfera. Alguns anos depois disso, Sheridan deu um salto para lidar com um de seus próprios roteiros quando supervisionou o thriller de Jeremy Renner e Elizabeth Olsen, “Wind River”.
O filme é estrelado por Olsen como Jane Banner, uma agente do FBI que vai para a reserva indiana de Wind River para resolver o caso do assassinato de um de seus habitantes locais. Ajudando a mão e suas habilidades de rastreamento é Jeremy Renner como Cory Lambert, que descobre o corpo congelado da vítima e é investido em ajudar a levar os assassinos à justiça. Como está, “Wind River” ainda é um dos melhores filmes de Sheridan, provando que ele poderia dirigir um filme tão bem quanto poderia escrever um. No entanto, Sheridan teve algumas estipulações estritas que precisavam ser satisfeitas antes de embarcar oficialmente no projeto. Esses pedidos também não foram apenas para seu próprio benefício. Em vez disso, ele sabia que a comunidade nativa americana da vida real estava contando com ele para ser respeitoso quando se tratava de seu retrato deles.
Sheridan queria garantir que a mensagem de Wind River permanecesse intacta
Conversando com Revista de entrevista Sobre o filme em 2017, Sheridan lembrou que ele sempre estava de olho em “Wind River” sendo sua verdadeira estreia de longa -metragem como diretor (mesmo que ele tivesse dado The Shots em um filme de terror anos antes), mesmo porque ele quisesse garantir que o assunto sensível do filme fosse abordado de uma maneira apropriada. “Eu sempre soube que este que eu diria. Prefiro que não seja feito do que ser feito com outro diretor”, explicou.
A mensagem que ressoa ao longo do filme é o quanto as mulheres nativas americanas são negligenciadas quando se trata de casos de pessoas que desaparecem. Como o filme afirma com razão em seus momentos finais, “enquanto as estatísticas de pessoas desaparecidas são compiladas para todos os outros demográficos, não existem para mulheres nativas americanas”. Era esse detalhe, juntamente com a cultura moderna de reserva nativa americana como um todo, que Sheridan estava determinado a destacar. Como ele observou:
“Existem inúmeros diretores melhor do que eu – é a primeira vez que eu faço isso nessa escala – mas eu sabia que, se o fizesse, isso seria feito exatamente da maneira que prometi a meus amigos meus no res, isso seria feito e que a visão não seria diluída e a mensagem não mudaria. Isso era mais importante para mim”.
Essa dedicação brilha em um filme que ganhou aclamação crítica e o suficiente nas bilheterias para justificar uma sequência. É também esse nível de autenticidade que continuou na saga “Yellowstone”, um mundo da criação de Sheridan, onde ele tem razão corretamente para dar os tiros.
