Em uma das cenas mais ambiciosas de “Megalópolis” de Francis Ford Coppola, a partitura musical ganha vida com uma grandeza que apenas uma grande orquestra pode oferecer. O que poucos espectadores sabem é que essa trilha sonora não foi gravada em Los Angeles ou Londres, mas em Budapeste.
Enquanto Hollywood lide com custos crescentes de produção, disputas trabalhistas e um mercado world competitivo, os estúdios estão cada vez mais realocando seus projetos no exterior. Em Los Angeles, uma vez que o coração da produção de filmes, as filmagens no native caíram 22,4% no primeiro trimestre de 2025 em comparação com o mesmo período do ano anterior, segundo Filmla. Essa é a mais baixa que já ocorre em três décadas. Um motivo? Entre na Hungria como um dos principais gamers em termos de locais de produção (mais baratos).
Falando com o Indiewire, Tamás Pásztor, diretor do House Astra Filmland Studio em Mogyoród, lembrou que “dois dos principais estúdios de Hollywood, Paramount Photos e Fox, foram fundados por húngaros”.
Apesar desse legado, a Hungria passou grande parte do século XX sem um papel de liderança na indústria. Mas nos últimos 20 anos, o país evoluiu de apenas mais um native de filmagem na Europa para se tornar um centro cinematográfico – com a infraestrutura, o sistema de incentivos tributários e a força de trabalho para apoiá -lo como “Hollywood do Danúbio”.
Mesmo quando o governo húngaro enfrenta críticas internacionais por sua recente emenda constitucional que proibiu eventos públicos LGBTQ+, incluindo paradas do Delight, as produções de Hollywood continuam a se reunir no país. Como a história nos diz – lembra -se da Geórgia? -O fascínio dos incentivos econômicos e da infraestrutura estabelecida geralmente supera as preocupações políticas para os estúdios que buscam locais econômicos.
As origens do growth do filme da Hungria
Duas décadas atrás, a indústria cinematográfica da Hungria estava em sua infância e não tinha os recursos para atrair grandes produções internacionais. Foi quando Tamás Csutak, uma das mentes por trás do crescimento do setor e diretor do grupo consultivo de filmes, Abacus-Seek the advice of, desenvolveu uma estratégia que mudaria o cenário.
“Naquela época, minha idéia period que não fazia sentido dar mais dinheiro a artistas ou diretores sem desenvolver a indústria por trás deles. Propus um esquema com dois pilares: subsídios estatais para filmes nacionais e um sistema de descontos para competir com países como a república tcheca ou a Romênia.
No entanto, um ponto de virada veio com a chegada de Andy Vajna, o produtor de Hollywood que virou comissário de filmes, que liderou a revisão do sistema de financiamento de filmes da Hungria. Vajna centralizou o financiamento do filme sob o Fundo Nacional de Cinema Húngaro, garantindo que os recursos fossem alocados de maneira eficiente e estrategicamente. Suas reformas não apenas simplificaram o processo de financiamento, mas também posicionaram a Hungria como um concorrente sério no cenário world.
“Fizemos de um quantity de negócios de US $ 22 milhões para US $ 305 milhões hoje. O desconto aumentou de 20% para 30%, atraindo estúdios como a Common. A primeira grande produção foi ‘Hellboy’ em 2004 … foi uma prova de que o modelo funcionou”, acrescentou Tamás.
O impacto actual na indústria
O crescimento da indústria cinematográfica da Hungria se reflete em seus números e infraestrutura. O Astra Filmland é um exemplo claro.
“Originalmente, este Astra, onde estamos agora, começou com este edifício em 2007, que abrigou três palcos sonoros. E agora, temos 12 palcos sonoros. Dois estão em construção, mas serão abertos em breve”, disse Pásztor.
O país deixou de ter apenas um estúdio capaz de lidar com grandes produções para se orgulhar de várias instalações de primeira linha, como a Korda Studios, fundada em 2007, e os estúdios da NFI recentemente expandidos em FÓt. Lançado como um investimento histórico em 2020, o desenvolvimento dos estúdios da NFI aumentou a capacidade do estúdio da Hungria em 22% em todo o país, abrindo novas oportunidades para a indústria.
O comissário de cinema de Budapeste, Csaba Káel, destaca o significado dessa expansão: “Durante a pandemia, entendemos que a chave para manter a Hungria como destino world de cinema period continuar investindo em nossa infraestrutura. É por isso que expandimos a maior capacidade.
Mas além dos edifícios, a verdadeira conquista é a profissionalização de suas equipes técnicas.
“Antes, as equipes estrangeiras eram trazidas; hoje, 80% das produções usam técnicos locais. Há uma década, poderíamos lidar com um projeto importante; agora, podemos gerenciar cinco simultaneamente”, disse Tamás Csutak.
As vantagens da Hungria sobre outros países europeus se estendem além da infraestrutura. De acordo com o CSUTAK, a flexibilidade do trabalho é outro ponto forte: “Não temos sindicatos rígidos como em Hollywood. Se você precisar de uma hora further de filmagem, é possível aqui”. Além disso, a versatilidade de Budapeste como native é uma característica atraente para os produtores: “Budapeste tem muitos rostos … pode ser Paris, Roma … e possui uma seleção de hotéis e restaurantes de primeira classe para acomodar equipes internacionais”, acrescentou Tamás Pásztor.
Além das filmagens: treinamento e expansão
Para sustentar o crescimento do setor, a Hungria investiu no treinamento de novos profissionais.
“A indústria cinematográfica não precisa apenas de instalações de primeira linha, mas também talento altamente qualificado. Na Hungria, estabelecemos um programa de treinamento na Universidade de Drama e Filme em Budapeste, onde os alunos aprendem com tecnologia de ponta, como origens virtuais e design de iluminação digital”, disse Káel.
O país também investiu em pós-produção e música cinematográfica. “Atrair brotos não é suficiente. Queremos que a Hungria seja um hub completo, da produção à pós-produção e da música cinematográfica. Um ótimo exemplo é que a trilha sonora de ‘Megalopolis’, de Francis Ford Coppola, foi registrada aqui”, acrescentou Káel.
Em outra frente, a animação húngara continua a se estabelecer. “Em 2025, comemoraremos 111 anos de animação húngara e seremos o país convidado do Annecy Competition”, observou Csaba.
Desafios e o futuro do cinema húngaro
Apesar de seu sucesso, o crescimento do setor enfrenta desafios. Um dos maiores é a sustentabilidade do modelo de incentivo tributário.
“O limite é o orçamento do estado: todo dólar de reembolso vem de impostos. Se mais projetos chegarem, o tempo de reembolso (agora 200 dias) aumentará. Devemos convencer o governo de que investir mais aqui é mais valioso do que nas fábricas de baterias”, alertou Tamás Csutak.
Além do financiamento, o setor também deve se adaptar às mudanças tecnológicas. A inteligência synthetic é um dos fatores que remodelavam o setor, e a Hungria não quer ser deixada para trás.
“A inteligência synthetic já está mudando a indústria, especialmente em animação e efeitos visuais. Na Hungria, estamos preparados para integrar essas ferramentas à produção de filmes. Não vemos a IA como uma ameaça, mas como uma oportunidade para aprimorar nossas capacidades e ser ainda mais competitivos”, disse Káel.
Mas a tecnologia desempenha um papel não apenas na produção, mas também na distribuição. Um dos desafios pendentes é levar o cinema húngaro para um público mais amplo.
“Um dos desafios que enfrentamos é a distribuição de nossos filmes na União Europeia. É por isso que desenvolvemos uma plataforma nacional de streaming, Filmio, e nossa idéia é expandi -lo em toda a Europa central. Queremos que o cinema húngaro não seja apenas produzido aqui, mas também para alcançar o público certo”.
Os planos futuros também vão além dos estúdios de filmagem. A Astra Filmland já possui projetos ambiciosos em vigor. “Chamamos isso de filmes Astra … temos muitos planos de oferecer não apenas estúdios, palcos sonoros e workshops, mas também serviços. Planejamos construir uma praça de alimentação, um buying heart … basicamente, uma cidade de cinema”, disse Tamás Pásztor.
Alguns projetos recentes que escolheram a Hungria para sua produção: “The Brutalist” filmou parte de suas cenas no Korda Studios e em Budapeste; “O sistema de entretenimento está baixo”, o próximo filme satírico de Ruben Östlund, estrelado por Keanu Reeves e Kirsten Dunst, está atualmente sendo filmado no país; “Nuremberg” de James Vanderbilt, com Russell Crowe e Rami Malek, também filmou as principais cenas em Budapeste; Enquanto “agora você me vê 3” e a nova série de Sky “Amadeus” aproveitaram a versátil infraestrutura e os locais de estúdio da Hungria. Na frente native, o vencedor do Oscar László Nemes completou as filmagens de “Orphan”, um drama ambientado em Budapeste pós-revolucionário e esperado nos festivais de cinema de outono.
Olhando para o futuro, várias produções internacionais já estão programadas para filmar na Hungria nos próximos meses. Embora muitos detalhes permaneçam confidenciais devido aos NDAs, os profissionais da indústria native garantem que as reservas de estúdio para 2024 e 2025 estejam “mais ocupadas do que nunca”.
“Costumávamos vender locais; agora vendemos estúdios. Projetos como ‘Dune’ ou Netflix Sequence são filmados aqui porque temos tecnologia e equipes. Eles só usam exteriores por 2-3 dias; o restante é feito nos palcos sonoros com telas de LED”, disse Tamás Csutak.
O cinema húngaro não faz apenas parte do presente da indústria, mas também de seu futuro. E com toda nova produção que escolhe a Hungria como sua casa, o “Hollywood do Danúbio” continua solidificando sua posição como um dos grandes jogadores do cinema world.
