Entre as revelações sobre sua vida pessoal e uma abundância estonteante de nomes ousados, a autobiografia de Barry Diller “Who Know” é uma leitura bastante deliciosa para quem seguiu a imperiosa carreira de Decadas, cheia de informações sobre a filosofia de negócios de Diller que claramente serviu muito bem ao presidente da IAC, muito bem.
O que o livro não é, com suas raízes de hollywood de reminiscência e a exploração de Diller de como sua educação privilegiada alimentou sua destemor profissional, é qualquer tipo de roteiro que um mero mortal possa seguir para imitar essas avanços nos negócios.
Ao longo do livro de 321 páginas, o equivalente de Diller ao “The Artwork of Mouguldom” oferece muitas observações sobre como ele abordou as decisões, juntamente com suas opiniões sobre o que funciona e o que não faz na mídia e no entretenimento. Dado seu histórico – desde o pai do “filme da semana” na ABC até o lançamento da Fox a supervisionar a Paramount para se tornar um empreendedor de sucesso da Web – esses méritos de atenção e serão explorados aqui ainda mais.
O Diller de 83 anos também não mostrou sinais de desaceleração, desde a administração de IAC até suas frequentes aparições na CNBC, onde invariavelmente é sincero, afirmando recentemente que não trabalhará com escritórios de advocacia que se curvaram para pressionar o presidente Trump. Ele também ainda está balançando acordos e fazendo ondas, seja isso esfregando os cotovelos com outros titãs de mídia em Solar Valley ou sua última busca pela Paramount em 2024.
No entanto, o lado pessoal de sua vida, sobre o qual ele se abre com o senso liberado de alguém que não está mais sobrecarregado ao manter segredos, principalmente reforça o antigo truísmo de que a melhor maneira de fazê -lo em Hollywood deve nascer nele – ou pelo menos, nascido adjacente a ele – com as conexões e vantagens que implica.
Embora grande parte do foco tenha sido o Diller finalmente discutindo sua sexualidade – e a surpresa, para ele e outros, quando ele se apaixonou e, eventualmente, se casou com Diane Von Furstenberg – a chave relacionada period que Diller estava tão preocupado com a ameaça de ser homosexual apresentado à sua carreira nos anos 1960 e 70 que ele period completamente destemido nos negócios.
“Eu estava atacando o tempo todo, porque não vi os riscos que uma pessoa comum iria”, escreve ele, enquanto sabe que ser expulso poderia atrapalhar seus planos.
Essa qualidade também surgiu em parte de não precisar se preocupar com dinheiro, como ele admite livremente, o que certamente é, como a música antiga diz, bom trabalho se você conseguir, mas dificilmente uma mentalidade disponível para os menos afortunados.
Apesar da disfunção de sua vida acquainted, porque ele cresceu relativamente rico em Beverly Hills (seu pai period um desenvolvedor imobiliário), Diller observa que o dinheiro não é o que o levou, embora Lord saiba, ele fez muito disso. Quanto a invadir o negócio, seu present de lançamento de carreira na sala de correspondência de William Morris veio graças a ser um amigo de infância de Marlo Thomas, cujo pai, Danny-um dos maiores clientes da agência na época-simplesmente disse a eles para contratá-lo.
Diller fala sobre ser tão indiferente ao dinheiro que foi repreendido por não conseguir descontar seus primeiros salários.
“Eu nunca tomei uma decisão relacionada ao dinheiro”, explica Diller. “Embora eu quisesse ser pago pelo meu trabalho com o melhor deles, não tinha papel ditatorial para mim. O dinheiro para mim period apenas um subproduto do trabalho que eu estava fazendo, nunca uma motivação.”
Ocasionalmente, Diller, ocasionalmente melancólico, observa que ele serviu como uma espécie de ponte de uma geração anterior de personagens maiores do que a vida na period moderna, “antes que a indústria cinematográfica se tornasse mais do tamanho de negócios e burocratizados”. Ele também admite: “Enquanto ansiar por tempos mais simples é a tolice de uma pessoa idosa, a fragmentação da mídia e a polarização, particularmente em notícias, e as placas tectônicas de Hollywood que mudam do antigo sistema de estúdio para o controle de empresas de tecnologia de trilhões de dólares não é uma coisa totalmente boa”.
Como observa Diller, ele começou quando três redes ainda dominavam a paisagem, e um filme feito para a TV como “That Certos Summer time”-um filme histórico de 1972 sobre um filho e seu pai homosexual, um dos primeiros a apresentar personagens LGBTQ de uma maneira simpática-pode ter um impacto enorme ao alcançar uma audiência de massa se agregada assistindo.
Então, quais são as principais conclusões do livro de Diller, que ressoam muito além dos anos de formação da mídia? Aqui estão oito que se destacam e certamente merecem consideração para quem aspira a ocupar as suítes executivas onde forjou sua reputação:
O conflito criativo é produtivo.
Longe daqueles que procuram evitar conflitos, Diller o recebeu e incentivou. “Nunca pensei que a tomada de decisões deveria ser pacífica”, diz ele, chamando a tensão criativa de “o melhor processo” para alcançar resultados positivos. “O que eu chamo de ‘torturar o processo’ funciona. Dizendo ‘está tudo bem’ ou ‘vai fazer’ é repelente. Nunca comprometa.”
Da mesma forma, Diller expressa desdém por concepções de criatividade orientadas a artistas que descartam ou rejeitam a contribuição de outros, incluindo estúdio ou “ternos de rede”. Como ele coloca, “abomino o conceito in style de que os cineastas deveriam ser deixados sozinhos para fazer seu trabalho. Existem muito poucos que não se beneficiam de uma opinião mais objetiva; se eles apreciam ou reconhecem que isso não gosta”.
Não deixe que o sucesso reproduza a arrogância.
Enquanto Diller obviamente se orgulha de suas realizações, ele sugere: “Se há um pecado mortal que geralmente resulta do sucesso de alguém nos negócios, a arrogância deve liderar a lista”.
Esteja disposto a se afastar de um acordo.
Diller atribui “a melhor lição para negociar” que ele já aprendeu ao lendário presidente da MCA, Lew Wasserman, que, depois de uma negociação particularmente controvável, disse a ele enquanto estava saindo: “Esteja totalmente preparado para chamar todo o acordo se não conseguir o que pede. Porque, de outra forma, você nunca o fará”.
Arriscar ao contratar e promover.
Diller sempre favoreceu a nomeação de pessoas a posições para as quais elas podem não parecer qualificadas – ainda – elevando aqueles que se levantaram ao desafio e descartar aqueles que não o fizeram. “Dê a eles responsabilidades antes de serem considerados prontos. Deixe -os no fundo do poço e veja quem luta e quem sobrevive.”
O instinto supera dados e pesquisas.
“Intuition é o que eu premio. Não pesquisas ou dados”, escreve Diller. “Os dados podem dizer o que aconteceu, não o que pode ou acontecerá. Os dados geralmente são prejudiciais ao instinto, e acredito que isso seja verdade para tomar não apenas decisões criativas, mas muitas decisões de negócios”.
Seja unique.
Ao longo de sua carreira, diz Diller, ele foi guiado de forma criativa por dois princípios: “nunca terminou antes” e “nunca fez bem assim”.
A consolidação e a “grandeza” são superestimadas.
Numa época em que muitas empresas falam em buscar economias de escala, Diller afirma que a “grandeza” não faz sentido para a Bignisss, principalmente no mercado de hoje. “Não acredito que a escala o leve a outro lugar que não seja a governança desleixada. De muitas maneiras, a consolidação é apenas uma competição de ego e de dimensionamento de órgãos”.
Conheça a empresa de cima para baixo.
Diller fala frequentemente sobre o valor de construir uma operação do zero – voltando ao filme de TV na ABC – em vez de entrar em pára -quedas como chefe e assumir o controle. “Gerenciar de cima para baixo é excepcionalmente desafiador se você não teve a experiência de gerenciar de baixo para cima”.
Abominei o conceito in style de que os cineastas devem ser deixados sozinhos para fazer seu trabalho. Existem muito poucos que não se beneficiam de uma opinião mais objetiva; Se eles apreciam ou reconhecem, não há como objetivo.
Para seu crédito, Diller também reconhece a importância da sorte e do tempo e identifica alguns de seus fracassos, como Bruce Willis, como uma estrela de cinema antes de “Die Arduous”, o fez um, ou passar em uma oportunidade do térreo que Steve Jobs o apresentou para ingressar na Pixar porque o apelo do que se tornaria a história de brinquedos ”o iludiu.
Dito isto, Diller também deve não ter dívida pequena a uma das leis mais antigas de Hollywood, que são realmente sobre imóveis e legado: a saber, ajuda a nascer ou ao lado de alguém que pode conseguir o primeiro emprego com um telefonema.
Quem sabia disso? Se você observou ou estudou a indústria do entretenimento ao longo dos anos, praticamente todo mundo.
O Publish Barry Diller’s Highway to Success: 8 dicas que você pode seguir, e algumas que você provavelmente não pode aparecer primeiro no TheWrap.
