Os filmes subestimados da Netflix são ainda mais amplos e mais vastos do que os assinantes do serviço de streaming podem perceber. Além das recomendações da página inicial e das 10 principais listas atualizadas continuamente, a plataforma possui centenas de filmes dos quais você nunca tinha ouvido falar ou nem sabia que estavam na Netflix.
Do drama de baixo orçamento, que anunciou um dos cineastas independentes mais decorados da América para o mundo a um punhado de sucessos de bilheteria e hits de gênero frequentemente esquecidos, a serpentina tem filmes suficientes de fáceis de perder para satisfazer quase todo humor. Aqui estão as sete melhores jóias escondidas na Netflix que você deve transmitir em julho.
“Tangerine” (2015)
10 anos antes de ganhar o Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro Unique e Melhor Edição para “Anora”, o escritor-diretor Sean Baker recebeu atenção international e aclamação por “Tangerine”. Filmado inteiramente com os iPhones, o drama de baixo orçamento segue Sin-dee Rella (Kitana Kiki Rodriguez) e Alexandra (Mya Taylor), um par de profissionais do sexo trans, que passam a véspera de Natal, que está procurando o namorado de Sin-Dee e Chester (James Ransona), depois que ela descobriu.
Impulsionado por seu próprio espírito e estilo de rua, “Tangerine” compartilha muitas das mesmas qualidades com os melhores filmes de Baker. É simultaneamente empático e absurdo, comovente e de screwball. Ele ama seus personagens e simpatiza completamente com eles, o que só torna muito mais fácil para você se apaixonar por eles também. Se você quiser saber como Baker acabou fazendo como agradável e aclamado um filme como “Anora”, não procure mais do que “tangerina”.


“Zathura: A Area Journey” (2005)
“Zathura: A Area Journey” é o filme mais subestimado que Jon Favreau já fez. O riff de ficção científica de 2005 do “Homem de Ferro” em “Jumanji” é um filme imaginativo de maioridade sobre um par de jovens irmãos (Josh Hutcherson e Jonah Bobo) que tropeçam em um misterioso jogo de tabuleiro em seu porão que os transporta-e sua casa-para o espaço de exterior. Deixado de ninguém além de um ao outro e de sua irmã mais velha (Kristen Stewart) para ajudá -los, “Zathura” segue seus protagonistas, pois são forçados a jogar seu jogo de tabuleiro de mesmo nome para terminar e voltar para casa.
Com seu senso infeccioso de maravilha da infância e sua capacidade de surpreender a escuridão emocional, “Zathura” lembra alguns dos clássicos de Steven Spielberg que claramente a influenciaram. O filme, de forma alguma, não combina com o poder ou a arte de “ET” ou “encontros próximos do terceiro tipo”, mas ainda cria uma aventura de ficção científica convincente e emocionante.

“Purple Eye” (2005)
“Purple Eye” é um tipo mais psicológico de thriller do que o horror “A Nightmare on Elm Road”, o maestro Wes Craven ficou conhecido ao longo de sua carreira. O filme segue um gerente de lodge (Rachel McAdams), cujo voo para Miami toma uma virada escura e estressante quando é feita refém por seu colega passageiro, Jackson (Cillian Murphy), uma intenção terrorista de forçá-la a ajudá-lo a assassinar um poderoso político dos EUA. O “olho vermelho” magro, mau e implacável armazia a capacidade de Murphy de parecer charmosa e vilã a plena efeito, e isso faz o mesmo com a simpatia pure de McAdams.
Atrás da câmera, Craven abandona os truques sangrentos e de alto conceito de seus filmes mais conhecidos, construindo um thriller de ossos nus que parece alternadamente sufocante e emocionante. Ao fazer isso, o grande e grande autor de terror provou que ele poderia criar tensão genuína e pavor na tela, independentemente de quantos ingredientes ele teve à sua disposição.

“Everest” (2015)
Apesar de seu elenco repleto de estrelas, “Everest” é um thriller de sobrevivência injustamente esquecido. Dramatizando o devastador desastre do Monte Everest de 1996, que matou a vida de oito alpinistas, o “Everest” mostra que a expedição central e mortal e os esforços de resgate que foram montados para tentar salvar a vida de seus exploradores repentinamente presos.
Apresentando apresentações humildes e discretas de Josh Brolin, John Hawkes, Jason Clarke, Jake Gyllenhaal, Robin Wright, Keira Knightley e outros, o “Everest” de sensibilidade e terrivelmente usa sua tragédia da vida actual para explorar a força do espírito humano e da fragilidade da vida. É um drama sem esforço-que se recusa a sensacionalizar qualquer elemento de sua história, mesmo que crie momentos de tela grande de perigo convincente, de vida e morte e heroísmo inspirador.

“Bone Tomahawk” (2015)
“Bone Tomahawk” não é um filme para os fracos de coração. O filme, o diretor-diretor de S. Craig Zahler, a estréia na direção, segue um xerife da cidade pequena da década de 1890 (Kurt Russell), que lidera um grupo no deserto próximo, a fim de salvar três pessoas que foram seqüestradas por um clã de troglodes canibalísticos. Ao fazer isso, o xerife de Russell Hunt, sem saber, caminha a si mesmo e a seus aliados em um vale de assassinato e horrores incalculáveis, como nem eles – nem os espectadores – jamais poderiam ver.
Apresentando algumas das violências mais horríveis e horripilantes da história do cinema ocidental, “Bone Tomahawk” é uma mistura brutal dos gêneros ocidentais e de horror que funciona como um thriller de vingança e uma fatia arrepiante de combustível de pesadelo puro. Se você é o tipo de espectador que fica enjoado ao ver sangue, deve evitar o “osso Tomahawk” a todo custo. Mas se você tiver o estômago necessário para isso e o interesse, tente. No remaining, você será recompensado com um filme inesquecível, perturbador e visceralmente eficaz.

“The Intern” (2015)
“The Estag” é o melhor filme que Robert De Niro, Anne Hathaway ou o diretor-escritor Nancy Meyers já fizeram? Não. Mas não é tão esquecível ou ruim quanto sua recepção e reputação iniciais mistas podem sugerir. É, pelo contrário, um drama imensamente encantador e tocante. Escrito por Meyers, o filme segue um viúvo de 70 anos (De Niro) que faz um emprego como estagiário em um website de moda moderno e, apesar das dúvidas de seus colegas de trabalho mais jovens, acaba formando uma poderosa amizade com seu chefe de trabalho (Hathaway).
Ancorado por Hathaway e a química infecciosa de De Niro e a efficiency inesperadamente macia e calorosa deste último, “o estagiário” o conquistará se você der an opportunity. Isso fará você rir mais vezes do que provavelmente espera e, em certos momentos, talvez até chorando um pouco.

“NonNAs” (2025)
Falando em dramas subestimados, “NonNAs” é um dos 2025 originais mais encantadores da Netflix. Embora tenha desfrutado de uma breve estadia nos 10 principais títulos da Streamer após sua estréia, o filme veio rapidamente e passou da consciência pública. Isso é uma pena, dada não apenas a qualidade do filme, mas também o calibre de talento envolvido nele. Combinando um carismático confiável Vince Vaughn com as lendas da tela Susan Sarandon, Lorraine Bracco, Brenda Vaccaro e Talia Shire, o filme dramatiza a história da vida actual de um New Yorker (Vaughn)
O que poderia ter sido nada mais que uma história de oprimido e sem peso é, em vez disso, imbuído o tempo todo com as emoções humanas relacionáveis por “as vantagens de ser um diretor de Wallflower”, Stephen Chbosky, e a roteirista Liz Maccie. Se você, como muitos, perdeu “não -NAs” quando ele estreou originalmente na Netflix, tome isso como seu sinal para adicioná -lo à sua lista de observação.