O título de estreia da temporada da segunda temporada de “The Reeachsal”, “Gotta Have Diverty”, contém um desafio dentro dele. A razão de ser de uma série de comédia é exatamente isso, para entreter o público e mostrar a eles um momento divertido, mas o criador da série Nathan Fielder reconhece na narração que ele precisa começar muito seriamente, já que o tópico da temporada é segurança e comunicação em cockpits de avião. Embora o comediante diagnostique esta seção de aproximadamente 10 minutos de “O ensaio” como um com “zero risos”, o present está desarmar maliciosamente o que poderia ser uma montagem sombria de falhas de avião, e está fazendo isso de uma maneira particularmente “do ensaio”.
O present da HBO é bem conhecido agora pelas meticulosas recreações de seus locais do mundo actual (grita ao salão de jacaré da cidade de Nova York e ao Lizard Lounge de Nate, seu conjunto de filmes que atravessam a linha de linha Twin). Na sequência de abertura da 2ª temporada, parece continuar essa tendência com uma recriação detalhada de um cockpit, pois um co-piloto (Eric Barron) falha em convencer seu piloto (Gregory Gast) a quebrar uma abordagem de pouso que parece errada. Uma câmera ligeiramente nervosa pulando entre fotos próximas e médias dos pilotos e uma pontuação sincera e levemente triste aumentam a tensão crescente. Isso é tão sério quanto qualquer filme levaria um acidente de avião nos momentos antes de acontecer.
Mas, no acidente resultante, enquanto as chamas estouram ao redor e os corpos do piloto ficam mole, a câmera no cockpit encontra o defensor, de pé contra a conflagração. Vemos que estamos, de fato, em um palco sonoro, cercado por uma parede de LED; Então, em um tiro mais amplo, o defensor se afasta do cockpit. Se um espectador ri do momento – a inevitável intrusão do próprio defensor no mundo que criou – está entre eles e Deus. Mas essa revelação é uma evolução magistral das maneiras pelas quais o “ensaio” complica nossa compreensão do que estamos assistindo, mostrando -nos as costuras artificiais de como está sendo feita.
Durante a montagem resultante de acidentes de avião que Fielder percorre com o ex -membro do Conselho Nacional de Segurança de Transportes, John Goglia, há uma dança muito delicada entre o defensor e Goglia sentado em uma mesa de palestras, recriações de acidentes de avião tocados dramaticamente, e os momentos que vemos o Fielder olhando para o cockpit definido pelo som do som com o parede liderado.
Não é que a tensão quebre cada vez que vemos o defensor olhando os “pilotos” cometendo os erros de comunicação que sabemos que estão prestes a matá -los. As apostas são muito altas para isso. Mas o uso da parede de LED cria uma margem de segurança que o defensor e a equipe de cinema podem se ajustar, dando-nos um ambiente de aparência realista. “O ensaio” sempre pode sair de um fracasso dramático, mostrando o defensor olhando, mesmo que o avião esteja prestes a cair.
De fato, Fielder garante -se de se inserir em quase todas as consequências dos acidentes, lembrando continuamente que ele está recriando esses momentos de morte e destruição, mantendo o sentido de que estamos em seu mundo e ele está fazendo isso com um propósito. Começamos a reconhecer o padrão, até que, no ultimate, a montagem é capaz de cortar de um primeiro oficial (Jacob Tittl) em um vôo da American Airways, entendendo um erro, foi cometido com o tiro de defensor olhando para o cockpit pós-acidente, parede LED em chamas.
Isso é um estadiamento, tiro e edição muito espertos, é claro, mas também é um uso novo e envolvente da tecnologia de quantity. Fielder e sua equipe de cinema são capazes de alternar entre a parede LED, fornecendo iluminação e ambientes realistas, e a parede de LED como uma obra de artifício absurda.
Ao fazer isso, os cineastas são capazes de nos manter em dois espaços tonais ao mesmo tempo. Temos certeza de que Nathan Fielder vai aparecer e revelar a intrincada construção por trás da ‘realidade’ elevada em que ele está ensaiando. Mas também estamos preparados para levar o que ele está dizendo mais a sério do que poderíamos se ainda estivéssemos esperando nessa primeira risada.
“O ensaio” agora está transmitindo no máximo.
