Tom Lehrer, um compositor acerbico e matemático treinado em Harvard que chegou à fama nos anos 50 e 60, com a sensibilidade do dia, morreu aos 97 anos.
Lehrer morreu em sua casa em Cambridge, Massachusetts, no sábado. Sua morte foi confirmada por amigos em Facebook. Nenhuma causa de morte foi dada.
O Lehrer, de óculos, começou a se apresentar em campi e clubes em todo o país na década de 1950, tocando piano e cantando números sombriamente cômicos que ele escreveu em tópicos como conflito racial, a Igreja Católica e o militarismo, ganhando -lhe o Sobriquet de “Nerd Deus musical”. Em “Nationwide Brotherhood Week”, que liderou o breve interlúdio da tolerância imposta comemorou anualmente de 1930 até o início dos anos 2000, ele escreveu:
Oh, os brancos odeiam os negros
E os negros odeiam os brancos,
Odiar todos, exceto o pessoal certo, é uma regra antiga estabelecida …
Mas durante a Semana Nacional da Irmandade (Semana Nacional da Irmandade),
Lena Horne e o xerife Clark estão dançando bochecha até a bochecha.
É divertido elogiar
As pessoas que você despreza,
Contanto que você não os deixe entrar na sua escola.
As músicas de Lehrer também miravam em disciplinas de Taboo, como sexualidade, pornografia e vício.
Em 1953, seu álbum auto-lançado “Songs of Tom Lehrer” se tornou um sucesso subterrâneo. Produzido por US $ 40 e promovido de boca em boca, a imagem da capa period de Lehrer no inferno, tocando piano como o diabo. Eventualmente, vendeu cerca de 500.000 cópias e provocou demanda por apresentações de concertos em todo o mundo.
Em meados da década de 1960, Lehrer contribuiu com várias músicas para o Satirical NBC Information Present “Essa foi a semana que foi”, apresentada por David Frost. O present inspirou o terceiro álbum de Lehrer, “Esse foi o ano em que foi”. Lançado em 1965, chegou ao 18º lugar nas paradas musicais americanas.
Por ocasião de seu 90º aniversário em 2018, O colunista do Los Angeles Times Michael Hiltzik escreveu Que as letras de Lehrer foram escritas “com a instalação de William S. Gilbert e músicas que evocavam a felicidade de Sir Arthur Sullivan. O trabalho de Lehrer beliscou os absurdos e paranóias daquele período nos EUA, em dísticos rimados e uma batida de piano de salto”.
Tom Lehrer por volta de 1970.
(Arquivos de Michael Ochs)
Thomas Andrew Lehrer nasceu em Nova York em 9 de abril de 1928, filho de uma família de classe média. Seu pai, James Lehrer, period um fabricante de gravata de sucesso.
Quando criança, ele teve aulas de piano, mas preferia músicas do Broadway Present – com um carinho specific pelas obras de Gilbert e Sullivan – para os clássicos. Depois de entrar na Universidade de Harvard aos 15 anos, sua propensão ao humor sardônico surgiu em sua música de paródia “Battle Fiercely Harvard”, que desafiou a reputação de resistência do time de futebol e lhe rendeu uma medida de renome no campus.
Por um tempo, ele seguiu uma faixa dupla, música e academia, embora nunca tenha concluído a tese de doutorado que começou enquanto realizava estudos de doutorado na Universidade de Harvard e Columbia. Após um intervalo de dois anos entre 1955 e 1957, quando serviu no Exército, Lehrer mais uma vez realizou reveals nos EUA, Canadá e Europa.
Em um 1959 Artigo do tempoa revista descreveu Lehrer e colegas comediantes Lenny Bruce e Mort Sahl como os símbolos de uma nova comédia “doente”. “O que os doentes dispensam é parcialmente críticas sociais liberalmente atadas por cianeto, em parte um tipo de carlial de Charles Addams, e em parte uma hostilidade pessoal e altamente perturbadora em relação a todo o mundo”.
O trabalho de Lehrer abriu a porta para gerações de satiristas musicais, incluindo Randy Newman e “Bizarre Al” Yankovic, e exerceu uma influência sobre tudo, desde os esquetes musicais de “Saturday Night time Stay” até o mockumentary “This Is Spinal Faucet”.
“Ele colocou o bar para mim – e forneceu um exemplo de como um garoto nerd com um estranho senso de humor poderia encontrar seu caminho no mundo”. Yankovic disse uma vez sobre Lehrer.
“Feito certo, as críticas sociais definidas como uma música cativante sempre facilitam a digerida da política”, Lizz Winstead, co-criador de “The Day by day Present”. disse ao Buzzfeed Em um artigo que examina a influência de Lehrer na comédia satírica moderna.
Mas Lehrer foi antes de tudo um acadêmico, ao longo de sua carreira ensinando matemática e teatro musical em Harvard, o Massachusetts Institute of Know-how e a UC Santa Cruz e trabalhando por um tempo na Comissão de Energia Atômica. Ele viu entretenimento em grande parte como uma linha lateral e, no remaining dos anos 1960, se cansou da vida aos olhos do público.
Depois de várias pausas para se concentrar em suas atividades acadêmicas, ele saiu do palco em 1967, após um concerto em Copenhague. Em 1971, ele escreveu músicas para a série infantil da PBS “The Electrical Firm”. Sua última vez nos holofotes foi um ano depois. Depois de se apresentar em um comício de campanha presidencial pelo candidato democrata, o senador de Dakota do Sul, George S. McGovern, ele desistiu de se apresentar para sempre.
Lehrer explicou seu retiro do palco dizendo que “a sátira política ficou obsoleta quando Henry Kissinger recebeu o Prêmio Nobel da Paz”. Em uma entrevista ao The New York Instances, ele elaborou: “A Guerra do Vietnã foi o que mudou. Todo mundo ficou seriamente. Meu objetivo period fazer as pessoas rirem e não aplaudir. Se o público aplaude, eles estão apenas mostrando que concordam comigo”.
Mas o público não acabou com Lehrer.
Depois de quase uma década no exílio auto-imposto, Lehrer se tornou um sucesso mais uma vez no início dos anos 80, quando Cameron Waterproof coat, o produtor teatral britânico, criou “TomFoolery”, uma revista das músicas de Lehrer que se abriram no West Finish de Londres antes de tocar em Nova York, Dublin e outras cidades.
Apesar da aclamação do público, Lehrer manteve uma vida ferozmente privada. Ele nunca se casou nem teve filhos.
Em 2020, Lehrer anunciou em seu web site que estava disponibilizando todas as letras que escreveu disponíveis para obtain gratuitamente, sem mais permissão, se foram publicadas ou não ou não foram publicadas em direitos autorais.
Dois anos depois, ele foi além de abandonar seus direitos, dizendo: “Em suma, não mantenho mais nenhum direito a nenhuma das minhas músicas. Então me ajude e não me envie dinheiro.”
