Situado na zona rural da Pensilvânia, Vale do eco estrela Julianne Moore como uma mãe enlutada empurrada à beira de quão longe ela pode ir para a filha. Dirigido por Besta cineasta Michael Pearce e escrito por Mare de Easttown O criador Brad Ingelsby, este thriller da Apple TV+ remonta a uma época passada de potboilas moderadas ancoradas por fortes performances.
Conhecemos Kate Garretson (Moore) em sua pequena fazenda, ouvindo correios de voz deixados por sua falecida esposa. Sua dor a deixou desapegada da vida, cancelando sua única renda de ensinar cavalgadas a adolescentes. O celeiro está desmoronando e seu ex-marido (Kyle Maclachlanque aparece em apenas uma cena) não pagará US $ 9.000 para repará -la.
Kate tem problemas maiores do que uma fazenda em decomposição. Sua filha Claire (Sydney Sweeney) está se tornando cada vez mais perturbado. Ela salta dentro e fora da reabilitação, lutando contra o vício e um namorado problemático. Durante uma discussão, ela joga fora as posses de seu namorado e despeja drogas acidentalmente que pertencem a um traficante native de drogas, Jackie (Domhnall Gleeson). Agora, Claire está em dívida com Jackie e se vê se voltando para a mãe em busca de ajuda. Quando ela chega em casa chorando e coberta de sangue que não é dela, Kate acha impossível não se esforçar para ajudar sua filha.
Vale do eco Neatly coloca o trabalho para construir o mundo e apresentar personagens ao público. A base significa que, quando Kate precisa lidar com o quão longe ela vai ajudar sua filha, o público está investindo na dinâmica de mãe/filha. A perda da esposa de Kate aumenta apenas o medo de que Kate possa perder seu único filho.
Não há ponto de trama desperdiçado em Vale do eco. Cada subparcela, comentário descartável e personagem tem um uso. O script é desprovido, mas fortemente escrito. Enquanto o primeiro ato não está fazendo nada de novo, o segundo e o terceiro atos têm algumas torções inesperadas na manga. Se você está preocupado com o fato de ter visto este filme antes, proceed assistindo porque o roteiro de Ingelsby encontra muito terreno novo para explorar dentro do gênero. Às vezes, a viagem continua em desvios irreais, mas a escrita e as performances apertadas ajudam o público a suspender sua descrença.
Depois de criar Mare de EasttownAssim, Brad Ingelsby Entende como escrever gerações de mulheres e sabe como criar relacionamentos críveis entre membros da família. Tão ousado e complicado quanto a teia de viscosidade de Claire e Kate, Iglesby e Pearce nunca perdem o foco.
Filmes como Vale do eco que são fortemente orientados a personagens, dependem do desempenho. Julianne Moore é incapaz de não adicionar profundidade a seus personagens. Cada momento e reação são imbuídos de sua dor. Ela é visivelmente pesada pela tristeza e pela solidão, o que permite à platéia entender por que ela tem uma obrigação com sua filha problemática. Nunca conhecemos a falecida esposa de Moore; Simplesmente ouvimos o correio de voz, mas entendemos completamente a dor e a perda graças ao desempenho dela. Enquanto a reação moderada de Kate ao mundo ao seu redor se deve à sua tristeza, sua falta de reação à filha possivelmente matando alguém parece psicopata.
Sydney Sweeney Faz um desempenho pequeno, mas memorável, como Claire. Ela se joga no papel, que é mais feia e mais animalesca do que a estrela já foi vista antes. Sweeney Às vezes, luta com algumas das nuances da volatilidade de um viciado. A atriz nem sempre consegue retratar o comportamento e as motivações de Claire. Fiona Shaw tem um papel estranhamente pequeno como o amigo de apoio de Kate, que está preocupado com seu isolamento.
Domhnall Gleeson é um ótimo ator, mas ele não tem a ameaça de desempenhar um papel como Jackie. Este é o segundo filme da Apple TV+ Fonte da juventude Isso usou mal o talento do ator irlandês. Seu negócio de drogas native deve ser assustador, mas principalmente ele aparece como uma sacola assustadora. O roteiro diz que ele é perigoso, mas seu desempenho não vende essa noção.
TecnicamenteEcho Valley Parece muito direto para a serpentina, mesmo quando os cineastas tentam desigualmente elevar o materials com truques cinematográficos. Diretor de fotografia Benjamin Kračun (A substância) Mistura o trabalho de Steadicam convencional com câmera lenta estranhamente colocada e confundindo ângulos altos. A mistura irregular do trabalho da câmera faz com que o filme pareça não único e, como se os cineastas estivessem se esforçando demais para dar às cenas mais genéricas intrigas.
Vale do eco Começa como um conto genérico de um relacionamento cheio entre uma mãe e sua filha viciada em drogas, mas emblem toma uma guinada inesperada. O filme constrói os personagens do primeiro ato antes de virar tudo de cabeça para um segundo inteligente, antes de fechar com um terceiro ato um pouco abaixo do esperado. A trama visa em direção a uma trama processual da polícia de última hora, em vez de passar um tempo com os personagens nas consequências do drama.
Embora às vezes sem inspiração, Echo Valley’s Script apertado, performances em camadas e torção de segundo atato elevam-o além de um thriller inútil. Enquanto o last talvez empurre o conceito de amor incondicional demais, o passeio lá o manterá viciado.
Pontuação: b
Vale do eco
Kate vive uma vida isolada – até que sua filha problemática apareça, assustada e coberta pelo sangue de outra pessoa. Enquanto Kate se desenrola a verdade chocante, ela aprende o quão longe uma mãe vai tentar salvar seu filho.
