Existem dois elementos extremamente chocantes no “Palácio Solar Blue Solar” de Constance Tsang, um micro-portraito macio e imaculadamente texturizado de três imigrantes chineses cujas vidas cruzam-se no salão de massagem Flushing, onde dois deles trabalham. O primeiro é o elenco de Lee Kang-Sheng, cuja presença na abordagem fluorescente de Tsang sobre a cidade de Nova York-um mundo removido do dilapidado Taipei que ele passou a incorporar nos filmes de Tsai Ming-Liang-incuta todos os quadros com uma aura extratextual de deslocamento. O segundo choque vem de um ato chocante de violência que desencadeia o cartão de título cerca de 33 minutos no filme. É um lembrete frio dos riscos que vêm começando muito longe de casa e um novo começo para a história calorosamente purgatorial que se segue; Uma história menos compelida pelo sonho americano do que é pelo vazio que se forma após essa promessa vazia.
Em grande parte confinada aos espaços enclausurados o suficiente para que seus personagens esquecessem onde estão, e quase inteiramente informados através do tipo de regra que não pisca que seu ator principal viveu por grande parte de sua carreira, a estréia de Tsang nasce de uma tensão palpável entre a solidão de sair de casa e a ternura de imaginar um novo. “Este restaurante é pequeno”, diz Cheung (Lee) para o sorridente Didi (Xu Haipeng) na cena da information que abre o filme: “Mas a comida é bastante deliciosa”.
A câmera gira entre o resistente trabalhador da construção civil de Taiwan e o massagista flutuante e nascido no continente, sentado em frente a ele, criando uma velocidade interna que parece encolher o mundo para o tamanho de sua mesa. Seja falando mandarim em um restaurante chinês, cantando baladas de Faye Wong em um bar de karaokê ou provocando um ao outro depois de uma noite íntima no quarto de Didi acima do salão de massagem, estar juntos permite que esses personagens o esquecem do que deixaram para trás e – por enquanto – ignorarem a dor de cabeça de encontrar algo para substituí -lo.
Didi, pelo menos, tem um objetivo claro em mente, o que pode ajudar a explicar sua natureza alegre-uma disposição que a torna amada entre as outras mulheres na sala de massagem, bem como a favorita entre sua clientela masculina não chinesa, que sabe que o sinal de “nenhum serviço sexual” é mais um anúncio do que um aviso. Ela espera abrir um restaurante com seu colega de trabalho culinarmente talentoso Amy (Wu Ke-Xi) em Baltimore um dia e pega um pôster barato da cidade em sua parede para manter o ânimo alto; O filme tem apenas alguns minutos quando Didi convida Cheung a levar o pôster para casa com ele, mas o gesto já está carregado com o tipo de generosidade sem limites que só pode ser compartilhada entre duas pessoas que não têm nada e tudo para se dar.
Cheung só pode recompensar sua bondade ao recebê-la com a gratidão que merece, mas seria difícil para Didi encontrar alguém que pudesse fazer isso tão bem, como as chamadas insensíveis com sua esposa obcecada por dinheiro e filha adolescente desinteressada tornaram muito fácil para apreciar a apreciação. O que não sugere que nos pedem para ter pena dele. Onde outro cineasta pode ter enquadrado a emigração de Cheung como um ato altruísta, Tsang-cuja direção de sondagem cria uma realidade rica e detalhada do negócio diário da vida na sala-reconhece que a justiça é um luxo que o desespero não pode pagar. Todos os seus personagens estão tentando tirar o melhor proveito de uma situação ruim, e o romance de núcleo lento do “Palácio do Sol Azul” floresce em algo muito mais espinhoso e mais irreconciliável no ultimate de seu primeiro ato, quando uma tragédia repentina lembra esses personagens da indiferença do mundo em relação aos seus esforços.
O evento reconfigura a geografia do filme de uma maneira que se inclina Cheung em direção a Amy em um grau semelhante, pois ele se apontou para Didi, mas Amy – cujos sonhos já quebrados se espalharam em pedaços ainda menores – é menos inclinado a se oferecer como uma linha de vida. She yearns for change in a manner that appears to change the form of the film itself (as soon as unfolding virtually in real-time, “Blue Solar Palace” grows elliptical in a manner that makes it laborious for us to search out our bearings once more), and Wu’s uncooked however inviting efficiency makes quiet spectacle of trying to find a change that Amy can consider in. Watching Amy attempt to restore a leak within the gap of the parlor roof for minutes on finish may appear to belabor an apparent metaphor (Especialmente quando ela telefona para ajuda), mas fala muito ao ver esse personagem tentar afetar essa mudança, e a paciência de Tsang com Amy apenas aprimora o efeito da Amy’s impaciência com Cheung.
As emoções neste filme são muito ativas e sinceras para que ele pareça um teste de resistência e, embora seja verdade que o “Palácio do Sol Blue” é ritido na velocidade do desespero de descida lento, a ênfase duracional do filme é menos pronunciada do que sua conexão de Tsai Ming-Liang pode sugerir. Tsang só luta com o tempo para rastrear o quão difícil é para seus personagens – todos vitimados e vulneráveis a uma extensão ou outra – para escapar das ansiedades que os seguiram para a América, onde se enraizaram no solo de suas próprias esperanças e medos.
A segunda metade deste filme pode ser à deriva e não se formou de uma maneira que nos afasta de Cheung, Amy e Didi, quando estamos implorando para conhecê -los melhor. Mas mostrar uma massagem em tempo actual permite que Tsang empacote um universo de dor e incerteza no período de um fracasso infeliz, assim como a decisão de demorar as datas de Cheung com Amy-e sua estranha semelhança com suas datas com Didi-encoraja o “Palácio do Sol Azul” a ilustrar mais plenamente as dificuldades de iniciar em um lugar que Limits Limits (E não é preciso dizer que o desempenho conciso de Lee é uma maravilha de sentimento não dito.) “Você sabe quem você é aqui?” Amy pergunta Cheung. No ultimate deste filme resolutamente humano, mas ferozmente não sentimental, é emocionante o suficiente ver Cheung reconhecer que ele não, mesmo que lamentamos todas as pessoas que ele não period capaz de estar ao longo do caminho.
Grau: B+
DeKanalog lançará o “Blue Solar Palace” nos cinemas na sexta -feira, 25 de abril.
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