O que fazer sobre um trabalho como “The Legend of Ochi? Uma curiosa pequena aventura de fantasia construída em torno da desalinhada criatura titular que leva uma juventude solitária a uma jornada mágica, o filme possui intensa atenção aos detalhes através de impressionantes artesanato prático e marionetes que devem ser uma experiência cinematográfica maravilhosa. Mas, infelizmente, esse ofício nunca é capaz de encobrir uma falta de vida predominante.
O aclamado recurso de estréia do diretor de videoclipes, que estreou no Pageant de Cinema de Sundance e é produzido por A24, quebra o coração e puxa muitas de suas cordas. Apenas não da maneira que pretende. Por fim, a história de Saxton luta para reunir suas belas partes em um todo em movimento.
Isso não é por falta de esforço, pois o ofício mencionado respira bastante a vida no caminho desgastado de que “The Legend of Ochi” nos derruba. Você pode praticamente sentir as texturas meticulosas das criações da equipe. Mas a própria jornada desliza em grande parte pelos dedos. Não importa como você tente manter firme sua promessa, isso equivale a muito pouco.
Situado no mundo fictício moderno da Carpathia, uma ilha remota onde criaturas mágicas se escondem na vegetação exuberante, o filme segue o jovem Yuri (Helena Zengel), cujo caricaturamente hiper-masculino Pai Maxim (Willem Dafoe) deseja que ele tenha um filho e seriam apenas para a caça ao ser míptico conhecido como o Ochi. Em uma cena inicial forte, vemos o quanto ele pode sentir falta da floresta para as árvores em sua busca. Isso causa um cisma quando Yuri entra em contato com um adorável bebê ochi e parte em uma aventura para trazê -los para casa.
Para fazer isso, ela tentará localizar sua mãe desaparecida (interpretada por uma subutilizada, porém excelente Emily Watson, da recente “Dune: Prophecy”), enquanto seu pai e seus seguidores (que incluem Finn Wolfhard em um pequeno papel) tentam acaso a rastreá -la. As travessuras se seguem e Yuri começa a se aproximar do Ochi, embora o público possa se afastar mais, quanto mais o filme continua.
Desenhando bastante o que pode ser generosamente chamado de inspiração de filmes como “Et The Extr-Terrestrial”, de Steven Spielberg, o roteiro de Saxon ganha vida mais nos pequenos momentos familiares, mas trabalham por um motivo. Um primeiro encontro entre Yuri e o Ochi ou uma série de confissões sobre dor acquainted enterrada deve ressoar. Mas a experiência é pego na história que se transfer mecanicamente de uma peça para a próxima. Você quer ser varrido pelo passeio, mas ele perpetuamente o segura à distância.
É a essa distância em que o desgosto se instala. Podemos sentir todas as várias camadas topológicas deste mundo, mas poucas das emocionais. Os efeitos artistas fazem um trabalho notável, mas é a serviço de uma história que nunca sabe o que parece querer fazer.
Há um enquadramento bem -vindo e adorável para muitos dos visuais que lembram o trabalho de Wes Anderson, incluindo uma sequência inicial em uma mercearia. E há uma linha temática potencialmente complexa em viver em harmonia com a natureza. Simplesmente não existe a mesma harmonia na própria história. O que deve ser os grandes momentos perto do closing não tem espaço para respirar e o clímax, previsível, mas doce, parece não adquirido e tão apressado quanto as corredeiras, os personagens quase são lavados. Não importa o quão convincente Dafoe tocemos algumas linhas genuinamente engraçadas, pois ele estabelece um jogador de tiro, o Zengel não se levanta.
É impossível descartar “a lenda de Ochi?”, Como o ofício é notável demais para isso e o público, seja eles jovens ou velhos, pode encontrar muito o que apreciar apenas na marioneta de Ochi. Da mesma forma, Saxton é um diretor com promessa cujo domínio do visible é impressionante. É que, embora você não possa ver nenhuma das cordas usadas nos efeitos, você pode ver a história sendo manipulada. Você pode se apaixonar por Ochi da mesma forma, mas só pode desejar que tivesse feito uma jornada mais rica juntos.
