A crescente prevalência da música de IA causou um alvoroço na indústria da música, de acordo com Keith Mullin, chefe de líder do curso da indústria de gestão e música do Instituto de Artes Cênicas do Liverpool.
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Com mais de 1 milhão de ouvintes mensais no Spotify, a banda de rock psicodélico The Velvet Sunset está arrecadando milhares de dólares e tem a indústria da música se fazendo perguntas difíceis 一 e não se trata se os anos 70 estão voltando.
A “banda” foi confirmada recentemente a ser principalmente o trabalho de inteligência synthetic generativa 一 algo que havia sido fortemente suspeito à luz de uma imagem suspeita e brilhante de seus “membros da banda” e títulos de músicas derivadas como “Mud on the Wind”.
A biografia do Velvet Sunset no Spotify agora esclarece que é um “projeto de música sintética guiada pela direção criativa humana e compôs, dublada e visualizada com o apoio da inteligência synthetic”.
Acrescenta: “Isso não é um truque – é um espelho. Uma provocação artística contínua projetada para desafiar os limites da autoria, identidade e o futuro da própria música na period da IA”.
No entanto, nas conversas da CNBC com vários profissionais da música, descritores como “sem soul”, “sufocante” e “assustador” surgiram, enquanto a indústria lida com a invasão da IA.
Embora as ferramentas de IA sejam integradas há muito tempo em software program de música como lógica, plataformas mais recentes de IA, como SUNO e UDIO, tornaram mais fácil do que nunca gerar músicas inteiras com base em nada mais do que algumas instruções e entradas.
Como resultado, “The Velvet Sunset” está longe de ser o único artista gerado pela IA emergente on-line. Há evidência que outros iniciantes como o músico “Darkish Nation” Aventhis-com mais de 600.000 ouvintes mensais no Spotify-também são um produto de vozes e instrumentos gerados pela IA.
Enquanto isso, o serviço de streaming de música com sede na França Deezer, que implantou um Ferramenta de detecção de IA para música em janeiro, revelado em abril que 18% de todas as faixas Agora, sendo carregado em sua plataforma, é totalmente gerado pela IA.
AI Avanços de tecnologia musical
A qualidade e a originalidade da música da IA têm muitas vezes foram criticadosmas os especialistas dizem que, à medida que a IA generativa se torna mais sofisticada, está se tornando cada vez mais difícil para o ouvinte comum distinguir entre humano e máquina.
“[The Velvet Sundown]”É uma música muito melhor do que a maior parte do que ouvimos da IA no passado”, disse Jason Palamara, professor assistente de tecnologia musical da Herron Faculty of Artwork and Design, à CNBC.
“As primeiras versões podem ser usadas para fazer ganchos cativantes e repetitivos … mas chegamos ao ponto em que a IA está lançando músicas que realmente fazem sentido estruturalmente, com versos, coros e pontes”, disse Palamara.
Ele disse que o pôr do sol de veludo provavelmente é apenas a “ponta do iceberg” do que está por vir. Suno e Udo – o atual “padrão -ouro” das plataformas Genai – vêm com poucas ou nenhuma barreira à entrada, permitindo que alguém crie centenas de faixas de IA de uma só vez.
Ambas as plataformas de IA oferecem acesso gratuito, além de assinaturas premium, com preço de cerca de US $ 30 ou menos por mês.
Mas, embora criar uma música de IA pode ser feita de graça, isso não significa que não pode gerar receita. O pôr do sol de veludo faturou cerca de US $ 34.235 durante um período de 30 dias em todas as plataformas de streaming de áudio, de acordo com as estimativas da calculadora de royalties de streaming da Chartmasters.
Por causa disso, é fácil ver por que os criadores da IA podem querer inundar plataformas com o máximo de música gerada, na esperança de se tornar viral.
‘Não podemos prever ainda’
A crescente prevalência da música de IA causou um alvoroço na indústria da música, de acordo com Keith Mullin, chefe de líder do curso da indústria de gestão e música do Instituto de Artes Cênicas do Liverpool.
“É o tópico quente do momento, especialmente em relação aos provedores de direitos autorais e de serviços digitais como o Spotify”, disse Mullin, que também é o guitarrista da banda de rock de Liverpool, The Farm.
Principais rótulos de registro, como Música da Sony, Grupo de Música Universale a Warner Records lançou ações judiciais contra Samo e Udio, acusando -os de violação de direitos autorais em massa. Enquanto isso, milhares de músicos e criativos pediram uma proibição de usar arte humana para treinar inteligência synthetic sem permissão.
No entanto, Mullin disse que a IA generativa na música está aqui para ficar. “Acho que não podemos voltar o relógio”, disse ele, observando que a música e seus modelos de negócios estão sempre mudando.
Para uma banda que nem mesmo existe para obter toda essa tração nas mídias sociais, é tão desanimador.
Tilly Louise
Artista pop alternativo do Reino Unido
De fato, o negócio da música não é estranho a grandes mudanças tecnológicas-eventos como a introdução do Napster em 1999 e a proliferação de plataformas de transmissão musical nos anos 2000 abalaram a indústria, forçando grandes adaptações.
Ainda assim, a noção de competir com as bandas de IA está causando ansiedade para músicos iniciantes como Tilly Louise, um artista pop alternativo do Reino Unido que disse que já é difícil o suficiente para que pequenos artistas ganhem tração e gerar renda com música on-line.
Apesar de acumular milhões de fluxos no Spotify, Louise, 25 anos, disse que nunca ganhou dinheiro suficiente com plataformas de transmissão para viver e atualmente trabalha em um emprego de período integral.
“Para uma banda que realmente nem existe para conseguir toda essa tração nas mídias sociais, é tão desanimador”, acrescentou.
Para preparar jovens artistas para a mudança do ambiente musical, disseram os professores de música, eles têm trabalhado cada vez mais a IA em seus planos de aula, com o objetivo de ensinar os alunos a usar a tecnologia para aprimorar seu processo criativo e produção musical, em vez de substituí -lo.
Alguns produtores estabelecidos também se inclinaram para a tendência. No mês passado, o artista e produtor vencedor do Grammy Timbaland lançou um empreendimento de entretenimento focado na IA, chamado Stage Zero, que contará com uma estrela pop gerada pela IA.
“Outros produtores vão começar a fazer isso … e criará um modelo completamente diferente da indústria da música que ainda não podemos prever”, disse Palamara. Ele acrescentou, no entanto, que acha que a tendência ganhará dinheiro como um artista on -line ainda mais difícil.
Também se espera que a tendência proceed recebendo reação não apenas por seu impacto nos artistas, mas também pelo que isso poderia significar para os consumidores da música.
“[M]Os fãs de USIC devem estar preocupados porque a proliferação de música e conteúdo da IA entra em nossos feeds e algoritmos de mídia social, dificultando a conexão entre nós “, disse Anthony Fantano, um importante crítico de música e personalidade da Web no YouTube, à CNBC em comunicado.
“A IA Artwork não oferece nada que os próprios humanos já não possam fazer melhor”, disse ele, acrescentando que é uma maneira de “capitalistas gananciosos” cortar artistas reais.
Além de pedir melhores proteções de direitos autorais para artistas quando se trata de treinamento da IA, grupos de música estão perguntando que gerou ai A música é rotulada como tal. O Spotify não respondeu a uma investigação da CNBC sobre suas políticas generativas de detecção e rotulagem de IA.
Em uma declaração à CNBC, Tino Gagliardi, presidente da Federação Americana de Músicos dos Estados Unidos e Canadá, pediu criadores, aqueles da indústria de tecnologia, legisladores e fãs de música que se juntam em apoio à criatividade e autoria humana.
“O consentimento, o crédito e a compensação são pré -requisitos no desenvolvimento da IA. E a transparência, inclusive no streaming e outros mercados, é a base para proteger os meios de subsistência dos músicos. Qualquer coisa que seja o que é roubo”.